粉彩畫在印家派時期

粉彩畫藝術大致到19世紀40年代的才複蘇。 此時的粉彩畫已不再是為皇室貴族專享，先是進入一個短暫的轉折期。 促成轉折的，最早是歐仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798-1863）他開始用粉彩為大型創作畫草圖，同時也畫粉彩風景。 他的浪漫主義，在一定程度上促進了粉彩畫從貴族藝術走向現實與自然。

而完全推動粉彩畫在全新審美構架中發展的，則是法國的讓·弗朗索瓦·米勒（Jean-François Millet，1814年-1875年）。他使粉彩畫呈現一種嶄新的風貌，一種淳樸、凝重的風格，充滿著濃烈的抒情氛圍。 他同時還擴大了風景與靜物等現實題材。 我們可以從米勒《冬天裡的烏鴉》、《雛菊》等傳世作品中，領略到米勒所特有的那種渾厚端莊的美感。粉彩畫的特性在這裡得到了新的拓展和延伸。 現實的美學觀念掃除了洛可可的遺風，改變了繁複的藝術樣式。

在米勒之後，印象派的出現，預示一個新紀元的到來。 由於斑斕的粉彩，很適應印象派畫家表達對大自然的直覺感受，表現跳動著的光色與生命感的企求，特別受到青睞。印象派畫家們除了面對大自然，發展風景畫外，人物畫方面也轉到了表現世俗女性等現實的題材，追逐令人愉快的色彩美效果。 這個時期高手如林，群星爭艷，早一點的有貝爾特·莫里索（Berthe Morisot，1841年－1895年）、詹姆斯·惠斯勒（James McNeill Whistler，1834年－1903年7月17日）、愛德加·德加（Edgar Degas 1834-1917）、愛德華·馬奈Édouard Manet，1832年－1883年4月），稍晚有莫奈Oscar-Claude Monet，1840年－1926年)、皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿（Pierre-Auguste Reno 1841-1919）、瑪麗·史蒂文森·卡薩特Mary Stevenson Cassatt，1844-1926）、圖盧茲·勞特累克Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa，（1864-1901）等等，都是印象派時期卓著的粉彩藝術家。